Como Você É(As You Are, EUA, 2016)

Quando a notícia da morte de Kurt Cobain é ouvida pelo rádio do carro em Como Você É, o protagonista enlouquece, fugindo do veículo para respirar. A raiva, a dor e a solidão que perpassaram tantas letras do trágico herói grunge fazem com que a menção não seja apenas um marcador do cenário do início dos anos 1990 do filme, mas um eco de fatores que mantêm o triângulo de relacionamento desse drama juvenil melancólico se unindo e se separando. .

A trama do roteirista e diretor estreante Miles Joris-Peyrafitte esconde seu emaranhado confuso de amizade, amor e desejo com atmosfera, intimidade e uma sensação persistente de anseio e cheiro de espírito adolescente.

Jack, um solitário skatista do ensino médio que não se encaixa em nenhum dos moldes aprovados de cidade pequena, é interpretado por Owen Campbell com uma necessidade silenciosa quase tímida demais para ser expressa. Como Mark, o filho rebelde de um disciplinador machista, a mistura de carisma e vulnerabilidade perigosos de Charlie Heaton e Amandla Stenberg  traz vigilância alerta, mas também uma fragilidade discreta para Sarah, o membro mais fundamentado do trio.

Um tiro é ouvido depois que vemos duas figuras andando na floresta na zona rural de Nova York no início do filme. Corta para o primeiro de uma série de vídeos granulados de interrogatórios policiais que fragmentam a ação. Uma pista para o que aconteceu está no simples fato de que um dos personagens principais está ausente nessas entrevistas, embora até a conclusão, Joris-Peyrafitte e o coroteirista Madison Harrison encobrem as especificidades em um ar de mistério.

Jack mora com sua mãe solteira Karen (Mary Stuart Masterson), a quem ele trata com cotas iguais de revirar os olhos e carinho. Karen está começando a ficar séria em um relacionamento com Tom (Scott Cohen), um segurança e ex-fuzileiro naval, então ela fica feliz quando o tímido Jack imediatamente fica amigo do filho de Tom, Mark, que é mais legal e mais seguro de si.

Os novos amigos fumam maconha, conversam sobre música e começam a matar aula juntos. Quando eles são alvo de violência aleatória por bandidos entediados em um restaurante local, Sarah, uma garota negra e inteligente, vem em seu auxílio.

À medida que Jack, Mark e Sarah se tornam uma unidade, sem complicações no início pela tensão sexual, eles desenvolvem uma camaradagem fácil e um relacionamento físico correspondente. Os garotos só querem ficar bêbados ou chapados durante as tardes juntos, enquanto Sarah faz o possível para se manter em dia com seus estudos.

Mark cutuca Jack para convidar Sarah para o baile e, quando ele confessa que nunca beijou uma garota, Mark lhe dá uma demonstração completa. Eles riem do beijo como uma piada bêbada, mas a semente da atração sexual foi plantada. Eles fazem o possível para ignorá-lo, e o diretor minimiza bem a tensão homoerótica, mas os momentos táteis casuais que Jack e Mark compartilham juntos são maravilhosamente observados.

Os relacionamentos parecem profundamente marcados e honestos; as composições visuais são nítidas e muitas vezes com ângulos interessantes, sem serem excessivamente exageradas. As cenas entre Campbell e Heaton, em particular, são silenciosamente comoventes enquanto os personagens dançam em torno de seus sentimentos complicados um pelo outro.