O Cônsul de Sodoma(El Cónsul de Sodoma, Espanha, 2009)

O Cônsul de Sodoma, de Sigfried Monleón, é uma cinebiografia luxuosamente produzida e envolta em peso literário. Magnificamente filmado por José David Montero, o filme investe retroativamente em uma historicidade queer na vida de poetas que se expressaram, talvez até se libertaram, apenas através da linguagem.

Sodoma retrata a vida do poeta espanhol Jaime Gil de Biedma ( Jordi Mollà), um dos fundadores da Escola de Poesia de Barcelona, que se desenvolveu na década de 1950, durante o período mais opressivo do regime fascista de Francisco Franco. 

O excesso sexual da vida de Gil de Biedma e a tensão de mantê-la em equilíbrio com o regime opressor de Franco que Monleón glamouriza em O Cônsul de Sodoma. "Ninguém está interessado na vida privada de um poeta", afirma Gil de Biedma em um ponto do roteiro, deixando a humildade literária de lado. A lascívia reina suprema. 

Monleón imagina, a persona que Gil de Biedman inventa para si mesmo como uma moeda de duas faces. Gil de Biedman está ciente de que a posição financeira de sua família em Barcelona (a alta burguesia catalã) o isola das atrocidades sofridas por outros: não apenas seus compatriotas oprimidos, mas as multidões empobrecidas de Manila. Mas isso não significa que esteja isento de sofrimento.

Sua consciência de classe , ainda mais influenciada pelos interesses coloniais de sua família nas Filipinas (eles possuem e operam uma empresa multinacional de tabaco), gera um erotismo quase trágico entusiasmado pelas estruturas de poder de desigualdade social.

Ele é sexualmente levado a escapar de sua posição para encenar um casamento tradicional. Então surge Bel (Bimba Bosé), que se torna parceira de Gil de Biedma. No entanto, ela carrega uma afeição crível com o incorrigível.

Como um poeta de meia-idade, Gil de Biedma torna-se dolorosamente consciente da passagem do tempo, sua juventude desperdiçada e a morte que o espera pacientemente. O que se nota é que, por uma terna insegurança, o poeta nunca se cansa, a poesia não o permite.

A passagem do tempo é ainda mais acentuada pela trilha melancólica de Joan Valent e uma mistura interessante e eclética de canções que vão desde a interpretação de Juliette Gréco de "Les feuilles mortes" ("The Autumn Leaves") até a versão dos Pet Shop Boys de "You Were Always On My Mind", conduzindo-nos através das décadas implacáveis.