Land of Storms(Viharzarok, Hungria/Alemanha, 2014)

Land of Storms, do diretor húngaro Ádám Császi, gira em torno de um jogador de futebol promissor, mas problemático e zangado, Szabi(Andras Suto). Descontente com os jogos e os abusos de seu treinador, ele volta para a Hungria, para a casa que herdou de seu avô. Quando ele começa a reformar a casa, que está muito degradada e apodrecida devido ao vandalismo e à falta de cuidado, ele conhece um jovem chamado Arun (Adam Varga) que mora nas proximidades. Szabi e Arun começam a trabalhar na casa juntos e, à medida que se conhecem, um relacionamento mais profundo começa a florescer.

Eventualmente, o local extremamente religioso e intolerante, nunca interessado ​​no relacionamento de Arun com este recém-chegado, começa a entender que há algo mais do que amizade entre os dois. Com a chegada do amigo alemão de Szabi e possível amante, Bernard (Sebastian Urzendowsky), uma dinâmica de três vias começa a se desenvolver, que os moradores locais não gostam de forma alguma.

O longa é um filme muito brutal, atraente e às vezes difícil de assistir. É uma história trágica, pois dois jovens sem influências emocionais positivas em suas vidas estão lutando contra seus próprios sentimentos um pelo outro e a homofobia em si mesmos, bem como ao redor deles.

Espancamentos, tortura e agressão sexual são temas constantes ao longo deste conto hiper-masculino e intransigente. Existem algumas cenas dolorosas. Nada neste filme escapa da violência sexual que é o motivo que o permeia. As linhas entre esporte, conflito, amor e sexo são muito rasuradas. A mãe acamada e fortemente dependente de Arun, não consegue suportar a ideia de seu filho estar com outro homem.

O idílico ménage à trois rural de Császi poderia facilmente ter se tornado um drama banal e desprezível se não fosse pela cinematografia visualmente refinada do talentoso Marcell Rév, cujas imagens ornamentadas ajudam a acentuar o olho altamente desenvolvido do diretor para enquadramentos e composição. Mudando de paisagens pitorescas para close-ups íntimos, o diretor retrata o sexo de uma forma erógena, mas cautelosa, para destacar a ternura desses encontros sexuais, em vez de apenas representar a libido que seus olhares lascivos poderiam pressupor. 

O trio de performers, no entanto, permanece muito confiável, mostrando mais força do que fraqueza, e nos lembra que às vezes é essencial e inevitável fazer a escolha da dificuldade e do perigo, ao invés da facilidade. Numa Hungria que se mantém apegada aos valores tradicionais um filme cumpre maravilhosamente o propósito de mostrar um país que provavelmente ainda tem progressos a fazer em termos de igualdade.