P.S. Burn this Letter Please(EUA, 2020)

Em 2014, foi encontrada uma caixa em uma unidade de armazenamento em Los Angeles, contendo centenas de cartas da década de 1950 - todas endereçadas a um ex-locutor de rádio chamado Reno Martin. O conteúdo dessas cartas provou ser um arquivo rico e raro, cheio de descobertas fabulosas sobre uma era esquecida - a cena drag underground, da Nova York dos anos 1950.

Apresentando entrevistas fascinantes, cenas animadas e material de arquivo cuidadosamente pesquisado (o projeto levou cinco anos para ser concluído), P.S. Burn This Letter Please, dá  vida a este tesouro documental. Reconstruindo as experiências dos próprios escritores das cartas - os sobreviventes agora todos na casa dos oitenta e noventa - o documentário maravilhoso e profundamente comovente, de Michael Seligman e Jennifer Tiexiera, revela detalhes poderosos sobre uma história invisível.

Determinados a viver a vida que desejavam, eram imparáveis, destemidos e belos. Seus trajes e perucas eram fabulosos e o uso do filme de imagens de arquivo e fotos de festas, bailes e noites de clube é uma alegria. Também é maravilhoso aprender sobre o desenvolvimento de uma comunidade tão empolgante, diversificada e solidária. O documentário explora, por exemplo, como drag balls foram integradas em um momento em que a segregação era a norma.

No entanto, essas foram vidas vividas sob constante ameaça de violência. As drag queens e as transformistas de Nova York também corriam o risco de serem presas - a polícia costumava invadir os bares de drag queens. Em suma, a sociedade punia sua comunidade ou a usava para entretenimento.

Numa época em que a homossexualidade era considerada doença mental, não era estranho que as leitoras pedissem ao Caro Reno, para queimar as cartas. Isso levou a uma trágica falta de registros e documentação. O povo era invisível e sua história também. É claro que isso se agravou no final dos anos 1980, início dos 1990, quando o mundo das drag queens e das transformistas começou a sofrer perdas devastadoras como resultado da disseminação da AIDS.

O filme retrata os dias em que a homossexualidade era ilegal, assim como vestir-se com roupas femininas. Foi a época do "susto da alfazema", quando o FBI prendia os gays, os colocava na prisão e, em seguida, assegurava que os jornais publicassem todos os seus dados pessoais. Ser revelado tão publicamente não apenas arruinou a vida das pessoas, mas resultou em muitos desastres.

Este documentário, no entanto, foca na alegria absoluta que esses gays em particular tiveram de viver suas próprias vidas dentro das restrições da sociedade. Alguns deles conseguiram trabalho como performers no Clube 82. Esta era uma elegante boate no porão do Bowery, administrada pela Máfia, e o público incluiria celebridades como Judy Garland, Elizabeth Taylor ou Salvador Dalí. Fora isso, era uma multidão muito heterossexual que fazia os artistas se sentirem reverenciados e ao mesmo tempo insultados.

Os cineastas intercalam essas cartas maravilhosamente coloridas com filmes caseiros antigos e fotos. No entanto, são as entrevistas com as próprias rainhas que dão a este filme seu verdadeiro coração. Cada um deles está muito grato por não só ter encontrado o lugar onde pertenciam, mas também por todos pertencerem um ao outro.

Muitos homens daquela geração se sentiram compelidos a destruir todos os vestígios de suas vidas homossexuais, ou suas famílias acabaram fazendo isso por eles. Este excelente filme totalmente imperdível deveria ser uma homenagem a eles também. O passado deles ajudou a moldar nosso presente e temos uma dívida com todos eles.