Johan, de Philippe Vallois, de 1976, é um filme que exemplifica a controvérsia em torno do potencial de ultrapassar limites da indústria do entretenimento. O filme é um mockumentary, ou documentário falso, seguindo um diretor que é o ator principal, e cujo amante foi preso.
Aflito com essa separação e frustrado pela perda da estrela de seu filme, o diretor pesquisa na França um novo ator masculino confortável com cenas de filmagem que incluem conteúdo homossexual explícito.
Embora lançado em 1976, Johan só chegou ao público décadas depois devido à censura e controvérsia. O filme é ousado e explícito, apresentando múltiplas cenas envolvendo relações sexuais. Por anos, Johan permaneceu um trabalho invisível.
A controvérsia em torno de Johan hoje envolve mais do que o retrato gráfico da homossexualidade. Alguns apreciam muito o estilo inovador e o assunto ousado do filme, enquanto muitos outros acreditam que a obra carece mais enredo Depois de considerar o potencial do filme para influenciar o pensamento do público, Johan se torna uma obra de arte muito mais impressionante. Contextualmente, o filme é uma tentativa subversiva de redefinir a sexualidade e a ética.
Johan é uma reformulação radical das normas sociais. Com base em cenas de homoerotismo e retratos da homossexualidade, o filme força o público a enfrentar uma realidade reprimida. Esse é o sonho de Vallois, e o efeito do mockumentary ajuda não apenas a comentar sobre a sociedade, mas sobre a relação entre mídia e padrões.
A angústia e a luta do diretor para encontrar o ator certo demonstram a sociedade conservadora e reprimida que era a Europa, da década de 1970. Em contraste direto com o retrato da sociedade contemporânea está o sonho de Vallois – uma sociedade onde todas as formas de sexualidade podem ser expressas livremente. Filmes como Johan são ferramentas poderosas para redefinir o comportamento socialmente aceito. Não pode haver mudança sem uma ideia radical.
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