Ele trabalha regularmente com os mesmos atores: Kate Moran, Salvatore Viviano, Pierre-Vincent Chapus. Também colabora bastante para a música dos seus filmes com o M83, grupo do qual o seu irmão Anthony, é o líder e fundador: Ele compôs a trilha de Os Encontros da Meia Noite(2013) e Faca no Coração(2018).
Em 2013, realizou a sua primeira longa-metragem Os Encontros da Meia Noite. Seu filme intitulado Les Îles ganhou o Queer Palm, de curta-metragem no Festival de Cinema de Cannes, de 2017. Em 2018, lança seu segundo longa, Faca no Coração, um giallo queer, protagonizado pela diva Vanessa Paradis.
Seu estilo cinematográfico se enquadra em três gêneros em particular: o primeiro é uma abordagem erótica suave tingida de kitsch romântico, onde são representadas muitas perversões sexuais, no sentido freudiano do termo, o espetáculo do ato sexual e a nudez dos atores que adornam se com um aro emocional e sentimental que atenua seu alcance transgressor.
A segunda faz parte de uma abordagem específica para filmes de fantasia e terror, onde nos banqueteamos com monstros, sangue, assassinatos. A terceira está ancorada em um cinema poético que confunde o registro dos sonhos com o da realidade, sob a influência de Cocteau e Jean Genet.
O popstar Oliver Sim, do The XX, é o convidado em um talk show que rapidamente se transforma em uma jornada surreal de amor, vergonha e sangue. Este curta musical de três atos explora o amadurecimento de um garoto gay, convivendo com o HIV, e inclui várias músicas do primeiro álbum solo de Sim, Hideous Bastard.
Há muito de Derek Jarman aqui, que soube transformar sua sorologia em arte, mas também há pitadas dos conterrâneos Bertrand Mandico, François Ozon e ainda David Lynch. No entanto, prevalece o estilo de Gonzalez, brilhante, grotesco, satírico e fascinante. Há ainda a participação de César Ricardo, de Dor e Glória(2019), como O Belo, em um aceno para Almodóvar.
O curta abre com a Drag Queen Bimini, fazendo um prelúdio do que está por vir. A partir daí começa um estudo alucinógeno sobre o estigmas do HIV, com que Oliver Sim, admitiu conviver desde os 17 anos. Yann Gonzalez explora seu diagnóstico, bem como seus sentimentos de medo e vergonha, com uma espécie de humor, leveza e estética camp.
O curta, de Yann Gonzalez, explora a forma de sonhos e pesadelos. Personagens, homens e mulheres, vivenciam seu desejo, as identidades são borradas e porosas, sobrepostas, como gêneros que se misturam sem limites.
Com sua sombriamente lírica e infinitamente criativa estética Yann Gonzalez dá sua versão pessoal de La Ronde, de Max Ophüls. A circularidade sem fim nos mecanismos do desejo é transmitida em alegre sequência dos atores aos espectadores.
Vencedor do Queer Palm, em Cannes 2017, para curta-metragem, o filme oferece erotismo em várias formas. De uma cena de intimidade a outra, ele deixa sua câmera seguir os personagens nas gargantas do sexo antes de sair para mostrar como os prazeres de um são o desempenho do outro.
Um homem (Alphonse Maîtrepierre) e uma mulher (Mathilde Mennetrier) na cama são governados pela luxúria e, finalmente, revelados para um monstro (Romain Merle). Seu rosto sem pele, de músculo vermelho não tem que ser um pesadelo, no entanto, se ele de repente se tornar o que ela deseja ao lado de seu parceiro os medos se tornam desejos.
Gonzalez literalmente cria este mundo em um palco como partitura e empresta suavidade ao todo para permitir que sua sensualidade desenfreada a liberdade de transformar conflito em paixão. Os monstros tornam-se humanos em sua submissão ao prazer, a decência é redefinida quando um ato público de sexo ilícito é aceito em vez de rejeitado.
Esses personagens são ilhas particulares conectadas por sua fome de excitação e apreciação do amor, cada um assistindo de perspectivas únicas e deixando a emoção familiar dos outros ser destilada em sua forma mais pura, sem preconceitos. O sexo torna-se sexo. O desejo se torna desejo. E essas muitas formas são todas iguais.
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