No filme de Gregg Araki, Smith (Thomas Dekker) leva uma vida tranquila no campus da universidade: ele passeia com sua melhor amiga, a insolente Stella (Haley Bennett), faz sexo com a bela London (Juno Temple), ao mesmo tempo em que deseja Thor (Chris Zylka), seu musculoso colega de quarto, um surfista pouco inteligente. Mas em uma única noite, tudo vai mudar. Sob o efeito de biscoitos alucinógenos ingeridos em uma festa, Smith tem certeza de ter assistido ao horrível assassinato de uma garota ruiva que aparece em seus sonhos. Na busca pela verdade, ele entra num mistério cada vez mais profundo, que mudará não apenas a sua vida, mas também toda a humanidade.
Como de costume na filmografia de Todd Haynes, o longa nos remete a uma diferente época, dessa vez os conservadores anos 1950, onde Carol interpretada por Cate Blanchett sempre brilhante, enfrenta o fim do casamento, sua própria homossexualidade e a necessidade de evitar um escândalo ao lutar pela guarda da filha. Quando a protagonista conhece Therese(Rooney Mara) em uma loja as duas passam a desenvolver uma relação de cumplicidade que logo se transformará numa paixão clandestina que só é concretizada depois de 1h de filme, quando em pleno processo de divórcio as duas partem em uma viagem sem destino fazendo assim um belíssimo road movie homo.
Baseado em uma história real, o longa de estreia de Lukas Dhont, traz uma característica muito particular do cinema europeu, a de estampar o sofrimento de seus personagens, sutilmente ou não, com total maestria. O filme conta a história de Lara, excepcionalmente vivida pelo ator e bailarino Victor Polster, uma adolescente transexual que está prestes a realizar o processo de resignação de sexo e começando com a hormonização. Se aproximando muito da linguagem documental para contar a história de Lara, o cineasta utiliza planos e enquadramentos que ressaltam o sofrimento da protagonista, que sonha em ser bailarina, mas os ensaios, porém, estão tirando suas forças para a cirurgia.
O promissor diretor canadense Xavier Dolan, discute orientação sexual e identidade de gênero, nesse que é um dos primeiros filmes de sua carreira. A história conta a vida de Laurence, uma mulher transexual que em seu aniversário de 30 anos revela à sua namorada, Fred, seu desejo de fazer a transição. Mesmo abalada com a revelação, ela resolve permanecer ao lado da pessoa que ama, tendo que lidar com preconceitos de familiares, amigos e colegas de trabalho. Contra tudo, elas tentarão provar que o amor pode superar todas as situações. Destaque para a grandiosa cena do baile, onde Fred brilha ao som de Fade to Gray, do Visage.
Orgulho e Esperança, de Matthew Warchus, conta uma história real que poderia ter sido representada como um drama puro, mas o cineasta optou por uma abordagem mais leve para capturar corações e mentes. Durante a greve dos mineiros no Reino Unido de 1984-85, um aliado improvável mostrou seu apoio. Liderado por Mark Ashton (Ben Schnetzer), o Gays e Lésbicas Apoiam os Mineiros (GLAM) começou a arrecadar dinheiro para ajudar os trabalhadores sindicalizados. Do lado de fora da livraria “Gay is the Word”, Mark e seus amigos seguram baldes e entoam o nome de sua organização. Com Imelda Stauton e Dominic West.
Retrato de uma Jovem em Chamas(Portrait de la jeunne fille en feu, França, 2019)
A diretora Céline Sciamma, foi premiada em Cannes pelo roteiro de seu Retrato de uma jovem em Chamas e indicada ao Globo de Ouro de Filme Estrangeiro, por essa obra prima. A trama se passa em 1770, quando Marianne (Noémie Merlant) é contratada para pintar o retrato da jovem Héloïse (Adèle Haenel), para que seja avaliado por um futuro pretendente. Durante o processo as duas acabam desenvolvendo uma delicada e sexual relação que é construída por meio de muito simbolismo e uma feminilidade que se tornou a marca registrada da diretora.
Neste blog e no festival de Cannes vemos grandes homenagens ao cinema
ResponderExcluirParabéns pelo seu trabalho!
ficou bonito, né? obrigado pelo incentivo.
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